Наш разговор начался не с моего вопроса.
— Привет, у тебя это что, диктофон?! Ухуху! (смеётся). Всё, я буду молчать!
— Молчать совсем не обязательно. Хотя бы потому, что о Volta Cab мы знаем всего ничего. Известно, что это музыкант Константин Исаев из Ульяновска; известно, что его первое EP «Clarissa» издан на американском лейбле «OMG! Records». Что ещё мы должны, в первую очередь, знать о Volta Cab?
— Вы должны знать, что я лишь совсем недавно начал вплотную заниматься написанием музыки, года полтора назад. В Ульяновск я переехал из Одессы, где познакомился с чуваком Маратом, который сейчас сидит напротив меня. Он в своё время вел портал о диско-панке, когда были модными ещё «Block Party», на этой почве мы и познакомились. Сошлись на интересах, тогда таких людей было не много, да и сейчас мало. 2010 год для многих стали переломными.
— Мы внимательно послушали твои треки, и, судя по качеству звучания, ты уделяешь большое внимание студийной работе. Что это: скрупулёзность твоей натуры или элементарное уважение к слушателю?
— Через качественную музыку я стараюсь передать своё состояние. Любой человек, прослушав мой трек, может представить и понять, что я чувствовал, когда его записывал. Я просто стараюсь писать структурные композиции, чтобы их было интересно слушать от начала до конца. В последнее время я отдаю предпочтение Detroit techno, и в этом году будет издано много треков этого направления. Это хороший шаг для моего развития.
— Ты всегда хотел заниматься музыкой? Было ли это мечтой с самого раннего детства или ты, как и все, грезил орбитальными станциями, пойманными преступниками и потушенными пожарами?
— Почему-то вышло так, что мои родители — строители, инженеры. Вот, и в детстве я изучал математику, физику. Затем учился в строительном университете. Думаю, понятно, кем я должен был стать по профессии. Музыку я просто слушал. Было время, когда я, как и все, увлекался гаражным роком и слушал Prodigy, потом мне стала интересна более андеграундная сцена.
— Пожалуй, у каждого музыканта был момент в жизни, когда он выбирал между музыкой и какой-либо другой работой. Скажи, ты уже сделал свой выбор? Музыка приносит деньги?
— Когда я переехал в Ульяновск, я работал, как все, и получал 15 тысяч рублей в месяц. Если ты живешь один, тебе нужно учиться в университете и при этом ты хочешь заниматься музыкой -оборудование приобретать и всё такое — конечно, этих денег не хватает. Поэтому я забил на работу и начал с головой уходить в музыку.
— А деньги?
— Так вышло, что я не имею профессионального музыкального образования, но за год усердной работы по самоучителю я достиг неплохих результатов. Конечно, до сих пор я по нему занимаюсь и учусь каждый день, тут главное — практика. Так вот, в итоге музыка является моим основным источником дохода: я пишу те же самые джинглы и ролики. Хотя деньги тут приносят скорее не музыкальные композиции, а звуки, с которыми я работаю.
— Различные сайты, посвящённые музыке и современному искусству, сравнивают твоё творчество с творчеством группы «Tesla Boy». Ответь, положа руку на сердце, у вас ведь и названия в одном неоновом стиле. Как ты сам относишься к подобным сравнениям?
— Я просто не сильно заморачивался по поводу ника. Я, честно скажу, подумал, что Tesla Boy неплохо звучит, посмотрел, какие артисты выступают на индти-поп и нью-диско сцене, и подумал, как бы я смотрелся рядом с ними. Подумал о Тесле и вот я Volta Cab (пытается сдержать смех).
— То есть, в принципе, сравнения не случайны?
— Ахахах! (смеётся). Надеюсь, вы это не вставите в интервью!
— Конечно, нет! (я не выдержал и тоже рассмеялся).
— Фуф, ну и славно. Сойдёмся на этом.
— А почему ты выбрал именно этот стиль: неон, будущее, звездолёты? Что на тебя повлияло «Star Trek» или «Отроки во Вселенной»?
— Конечно, повлияло то, что я родился ещё в Советском Союзе, где были и «Отроки во Вселенной», и «Москва — Кассиопея», и всякое такое. Мне нравятся эти фильмы, я до сих пор временами их пересматриваю. Неоновый бит, блю-бит, синти-бит были ещё год назад, когда я только начинал. Трек «Clariss» как раз такой, космический. А в последнее время я начал больше экспериментировать со своей музыкой, и люди уже узнают моё звучание, будь то хаус, чикаго-хаус или нью-диско. Больше нет звездолётов. Моя музыка изменилась, и сейчас обретает узнаваемые черты и моё собственное, оригинальное звучание.
— Раз уж мы заговорили об оригинальности, хочу спросить про давно уже не оригинальное пренебрежение русским языком со стороны российских диджеев и музыкантов. Речь идёт о выборе названий для своих проектов и треков. Это такая затянувшаяся мода на иностранщину или стратегически выверенный план по захвату западной аудитории? Тогда напрашивается ещё один вопрос: в нашей стране вас что, никто не слушает?
— Почему пренебрегают? Потому что всем группам или музыкантам рано или поздно охота поехать и поиграть на Sonar или ёще куда. И будет реально глупо, если кто-то объявится на русском языке. Ну, наверно, это будет звучать не круто, блин!
В разговор вступил Марат, до этого все время молчавший.
— По поводу русских ников. Буржуи на Западе смотрят на это иначе, продолжая раскручивать русские бренды, выезжая на теме «холодной войны». Например, коллектив из Бельгии называется «Дмитрий Фёдоров». Основатель группы учился в МГУ и привёз на запад частичку русской культуры. Даже американцы не стремаются русских названий, взять хотя бы известную нью-йоркскую фирму «Мишка».
— Тогда я, наверное, не прав. Обещаю, я пересмотрю свою точку зрения! — Константин смущённо улыбнулся.
— Мы где-нибудь увидим словосочетания «Вольта Каб» или «Такси Вольта», написанные русскими буквами?
— Ну, нет. Не увидите!
«Если бы у меня была всего дюжина слов, чтобы описать Volta Cab, то это были бы: щетина, Одесса, хаус, гараж, вкус, пляж, солнце, комфорт, радость, удовольствие, дружба, свет».
Марат, друг музыканта
— Год назад мы фантазировали с Дмитрием Японцем о будущем (музыки). Тогда он выдвинул очень интересную идею о том, что скоро люди перестанут ходить на вечеринки, чтобы просто послушать музыку, которую играет диджей. Они будут играть её вместе с ним, станут частью единого интерактивного действа. А ты как думаешь, изменится формат музыкальных вечеринок в ближайшие 5–10 лет?
— Я считаю, что в моде будут вечеринки, которые проводились 20 лет назад. Я считаю, что если что-то и будет интерактивное, то это быстро пройдёт, как те же айпод-вечеринки, и всё вернётся к простым, обычным тусовкам.
— Сейчас все стремятся разнообразить свои выступления, добавить элементы шоу: включить видеоряд, пригласить живых музыкантов. Ты не думаешь об этом?
— У меня есть это в планах: на моих живых выступлениях появятся гитарист и ударник. Я петь не буду, хотя в некоторых композициях пою сам. Группа — это классно! Те же самые «Hercules and Love Affair» — это круто, когда вместе на сцене столько людей, есть вокалистки. Они смешали немножко 80-х, 90-х, 2000-х и добавили своего. Звук у них очень и очень интересный, он будет интересным и через 10 лет.
— На самом деле, сейчас в мире гораздо больше талантливых музыкантов, чем можно себе представить. Собрать небольшую студию у себя дома для многих не проблема. На тебя обратили внимание и у нас, и на западе, можно сказать, ты зажёг свою звезду. Поделись секретом: как надо пробиваться?
— Я начал продвигать музыку в интернете, когда ещё вовсю функционировал «Myspace», и они не сменили свой дизайн. «Облако», как его называют, не было развито, как сейчас, и для музыкантов, которые пишут свою музыку и выкладывают треки в сеть, «Майспейс» был гораздо удобнее. О том, как пробиваться, я затрудняюсь говорить, потому что-то время, когда было что-то уникальное, диско или хаус, прошло. Сегодня очень много талантов, которые пишут качественный звук, будь то нью-диско, хаус или чикаго-хаус. Лейблы переполнены демо. Каждый день на сайты крупных звукозаписывающих компаний приходит примерно 50 тысяч демок, они просто не в состоянии все послушать. Мне, в действительности, очень повезло. Я написал одной звукозаписывающей студии, которая базируется в Чикаго и Париже, и они ответили мне через пару дней, попросили срочно выйти в Скайп. Так вот всё и началось. Следующим летом я поеду в тур по нескольким городам Америки, включая Чикаго, Нью-Йорк и Лос-Анджелес. Меня позвали играть на Sonar. Друзья зовут переехать жить в Барселону.
— У тебя есть какая-то своя миссия на земле, сверхзадача?
— Я стремлюсь жить в своё удовольствие, чтобы были счастливы моя семья и друзья. И чтобы люди, приходящие на мои вечеринки, тоже были счастливы и довольны.
«Желаю всем людям слушать правильную музыку, кушать правильную пищу (для желудка и ума), читать правильные издании (включая Lastevent) и вести правильный образ жизни. А ещё желаю всем здоровья и счастья».
Константин Исаев (Volta Cab)
|
|